Jürgen Mayer HArchitects, Design Studio Germany, Architectural Office Berlin, News

Jürgen Mayer H Architekten : Studio Information

Berlin Architecture Practice, Germany Design Office News + Images

post updated 13 May 2023

J. MAYER H. News

25 Mar 2017
Awards for XXX Times Square with Love, New York City, NY, USA

photograph courtesy of architects

XXX 2017 AIANY DESIGN AWARD
The German architecture firm are proud winners of the 2017 AIANY Design Awards Merit for XXX Times Square with Love, New York, NY. A big thank you to the jury, and the whole team of Times Square Arts Alliance and UAP

2017 AIANY Design Awards

photo courtesy of architects

XXX ARCHITIZER A+ AWARDS
J.MAYER.H is proud to announce XXX TIMES SQUARE WITH LOVE as Finalist for the 2017 Architizer A+ Awards. Originally inspired by the “X”-like intersection of Broadway and 7th Avenue that forms Times Square, the loungers are the first specially-commissioned ongoing street furniture for the new Times Square plazas.

11 Sep 2012

J. MAYER H. Office Move

New Office Space Berlin, Germany
The team move to a new office space on Friday, September 14th, 2012.
All Telephone-Numbers and Email Addresses will remain the same.
The office will be closed on 14 Sep 2012

image : Jürgen Mayer H Architekten

New address:

J. MAYER H. Architects
Zementhaus
Knesebeckstrasse 30
D-10623 Berlin

11 Apr 2012

J. MAYER H. Architects – Exhibition Building News

Pinakothek der Moderne, Munich, Germany

English text (scroll down for German):

SCHAUSTELLE
Space for Experiments

Designed by J. MAYER H., the ‘Schaustelle’ or ‘show site’ will be a temporary pavilion and platform for the four collections housed at the Pinakothek der Moderne.

Munich, July 2012 – In an official statement, Dr. Markus Michalke, Chairman of the Pinakothek der Moderne Foundation announced:

The Pinakothek der Moderne is due to close in February 2013 for renovation work and is expected to reopen again in September 2013. The temporary closure has been seen as an opportunity that will give rise to a makeshift exhibition building – the Schaustelle. Set up for the duration of the renovations, it will provide the four collections at the Pinakothek der Moderne with a lively platform to hold exhibitions, workshops, talks, performances, film screenings and video installations and much more besides. The scheme has been initiated by the Pinakothek der Moderne Foundation.

image : J. MAYER H.

The ground floor of the Schaustelle contains a large exhibition space that can be easily adapted to suit the requirements of the various exhibitions of the four collections. The plans foresee the use of the open scaffold structure in the outdoor area as a projection area, making it available as an addition exhibition space. The scaffold structure allows visitors to walk through it, while they catch new glimpses of the city beyond, set off by works on display from the collections.

Accompanying events, including some at night, multimedia projections in the outdoor area and a viewing platform overlooking the city centre: all these things will cast the Kunstareal in a new and exciting light. The Pinakothek der Moderne Foundation and the four institutions in the Pinakothek der Moderne are also using the temporary platform to send a political signal to push for the completion of the second section of the main building. The Schaustelle is an operational platform and think tank in one.

Date: Feb – Sep 2013
Location: Pinakothek der Moderne, Munich, Germany
Architects: J. MAYER H.
Designed for: Pinakothek der Moderne und Bayrische Staatsgemäldesammlungen, Bayrisches Staatsministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst

German text:

SCHAUSTELLE
Raum für Experimente

Die “Schaustelle” von J. MAYER H. wird Provisorium und Plattform der vier Sammlungen der Pinakothek der Moderne.

Auszug aus der Ankündigung, München, 12. Juli 2012:

Die Pinakothek der Moderne soll im Februar 2013 bis voraussichtlich September 2013 wegen Sanierungsarbeiten geschlossen werden. Diese temporäre Schließung wird als Chance begriffen: Mit einem temporären Ausstellungsbau – der “Schaustelle” – etablieren die vier Sammlungen der Pinakothek der Moderne auf Initiative der Stiftung Pinakothek der Moderne für die Zeit der Sanierungsmaßnahmen eine temporäre Plattform für Ausstellungen, Workshops, Vorträge, Performance, Film, Video und mehr.

Im Erdgeschoss der von J. MAYER H. entworfenen “Schaustelle” liegt ein großer, frei bespielbarer Ausstellungsbereich für die unterschiedlichen Präsentationen der vier Sammlungen. Das offenen Raumgerüst im Außenbereich ist als Projektions- und damit als weitere Ausstellungsfläche vorgesehen. Ein räumliches Gitter, das man durchgehen kann und dabei immer wieder neue Einblicke auf die Stadt mit den Inhalten der Sammlungen ermöglicht.

Begleit- und Abendveranstaltungen, multimediale Projektionen im Außenbereich und eine Aussichtsplattform zu Innenstadt eröffnen neue Blickwinkel und Perspektiven in und auf das Kunstareal. Die Stiftung Pinakothek der Moderne und die vier Museen in der Pinakothek der Moderne setzen mit der temporären Plattform auch ein politisches Signal, um die Realisierung des 2. Bauabschnitts voranzutreiben. “Die Schaustelle ist operative Plattform und Thing Tank in einem.” so Stiftungsratsvorsitzender Dr. Markus Michalke.

Ausstellungsdauer: Feb – Sep 2013
Ort: Pinakothek der Moderne, München
Architekten: J. MAYER H.
Entworfen für: Pinakothek der Moderne und Bayrische Staatsgemäldesammlungen, Bayrisches Staatsministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst

7 Mar 2012

J. MAYER H. Architects – CeBIT Hanover News

CODE_n
at CeBIT, Hanover 2012

Dates: 6 – 10 Mar 2012
Location: CeBit, Hall 16, Hanover, Germany

English text (scroll down for German)

CODE_n is an international initiative for fresh ideas in the field of IT and the internet. The network aims to bring together the sector’s brightest minds and smartest ideas, to provide ongoing support and to harness this force field for the seeding and fast breeding of new innovations. CODE_n stands for “Code of the New”, the DNA of innovation. The initiator is GFT Technologies AG, an international supplier of IT solutions and services. CODE_n will also feature a radical visual backdrop – the like of which has never been seen at the world’s leading digital economy event.

images from J. MAYER H.

Tobias Rehberger and J. MAYER H. have blended art and technology to create a unique Innovation Space in the 3,500 square-meter Hall 16 – providing the perfect setting for the CODE_n finalists and a platform for inspiration, dialogue and business. The competition’s partners will also be showcasing their products and services. In addition to GFT Technologies AG, the global innovation initiative is being supported by Ernst & Young, Fujitsu Technology Solutions, Deutsche Messe AG, industry association BITKOM and the Karlsruhe-based ZKM.

German text:

CODE_n ist eine internationale Initiative für frische Ideen im Web- und IT-Bereich. Ziel des Netzwerks ist es, die findigsten Köpfe der Branche und ihre Ideen miteinander in Dialog zu bringen, kontinuierlich zu fördern und in diesem Kraftfeld Innovationen anzuregen und zu beschleunigen. CODE_n steht dabei für ?Code of the New”, die DNA der Innovation. Initiator ist GFT Technologies AG, ein internationaler Anbieter von IT-Lösungen und -Dienstleistungen. Den optischen Rahmen für CODE_n bildet ein radikal neuer Auftritt, wie ihn das weltweit wichtigste Event der digitalen Wirtschaft noch nicht erlebt hat.

Tobias Rehberger und J. MAYER H. verknüpfen Kunst mit Technologie und kreieren auf den 3.500 Quadratmetern der Halle 16 einen einzigartigen Innovation Space, der den CODE_n Finalisten eine perfekte Bühne bietet – eine Plattform für Inspiration, Dialog und Business. Präsentieren werden sich dort auch die Partner des Wettbewerbs. Neben GFT Technologies AG unterstützen Ernst & Young, Fujitsu Technology Solutions, die Deutsche Messe AG, der Branchenverband BITKOM und das Karlsruher ZKM die globale Innovationsinitiative.

Further information on CODE_n is available at: www.code-n.org / www.gft.com

28 Feb 2012

J. MAYER H. Architects – Marrakech Biennale News

Satellight
at Marrakech Biennale 2012, Morocco
HIGHER ATLAS, Curated by Carson Chan & Nadim Samman

Exhibition: 29 Feb – 4 Mar 2012

A layer of satellite dishes covers the old city of Marrakesh as a communication crust, – a window to the digital world and social media so crucial to the current dynamic transformations. Satellight is a dysfunctional satellite dish made with a found Arabic numbers dataprotection pattern in handcrafted perforated metal.

images from J. MAYER H.

Oversized and displaced it echoes a complex relationship between Arabic numbers, data protection patterns, Islamic geometries and the numerics of contemporary communication and social interactivity.

http://www.higheratlas.org/
http://www.marrakechbiennale.org/

J. MAYER H.
Project Team: Juergen Mayer H., Jesko Johnsson-Zahn, Nino Tugushi, Hugo Reis
Exhibition: February 29th – March 4th, 2012
Material: found data protection pattern, perforated metal, structural support in metal and concrete

12 Dec 2011

J. MAYER H. Architects – SZHK News

Shenzhen – Hong Kong Biennale, China
Opening of Shenzhen – Hong Kong Biennale for Urbanism and Architecture
The Street – Façade of Countenance by J. MAYER H.

English text:
The Street” is modelled on an exhibition that appeared in the Venice Biennale in 1980, in which Paolo Portoghesi invited 20 architects that he considered to be taking new and innovative directions in contemporary architecture. All participants were asked to design a full-scale architectural façade, as well as organize a small exhibition of their work to be exhibited in the space directly behind the façade.

images from J. MAYER H.

German text:
The Street” nimmt Bezug auf die Biennale in Venedig von 1980. Hier hatte Paolo Portoghesi 20 Architekten, die er maßgebend für zeitgenössische Architektur einordnete, zu je einem Fassadenentwurf einladen. Alle Teilnehmer wurde aufgefordert, eine im Masstab 1:1 zu realisierende Fassade und eine kleine Ausstellung ihrer Arbeiten hinter der Fassade zu entwerfen.

Shenzhen – Hong Kong Biennale for Urbanism and Architecture

Project Dates: 8 Dec 2011 – 10 Feb 2012
Location: OCT Creative Exhibition Center, Shenzhen, China
Chief Curator: Terence Riley
Photographer: J. MAYER H.
http://www.szhkbiennale.org/2011/

tip.top – German Design Loft
Curated by Juergen Mayer H.
Presented at Hong Kong Business of Design Week

English text:
“Products that are “made in Germany” and high-quality German workmanship are famous the world over as great export items. The presentation at German Design Loft hinges on the idea of highlighting the quality of these exhibits by focusing on the details of the finishing. For example, the objects lie on their sides or the wrong way up – on raised pedestals, printed with inverted graphics of building ground plans, enlarged to a scale of about 1-in-2.

This new perspective offers a view “behind” things and also familiarizes visitors with the renowned products in a different context. The inverted depiction of the ground plans of standard apartments taken from the “Neufert” reference manual references architects’ design work and thus represents the idealized “standard apartment” for the furnishings. Likewise, these ground plans playfully reference the exhibits, which are presented the wrong way round or the wrong way up. A wraparound carpet section unites the pedestals with the exhibits to create a single spatial presence.”

German text:
“Made in Germany und Deutsche Wertarbeit sind weltweit als Exportschlager für Ihre Qualität berühmt. Die Präsentation des “German Design Lofts” beruht auf dem Gedanken, diese Qualität der Exponate im Detail der Verarbeitung zu zeigen. So liegen die Objekte verkehrt herum auf der Seite oder auf dem Kopf auf erhobenen Podesten, bedruckt mit auf den Masstab 1:2 vergrößerten invertierten Grundrissgraphiken.

Diese neue Perspektive ermöglicht den Blick “dahinter” und zeigt zudem auch dem Besucher bekannte Produkte völlig neu. Die invers dargestellten Grundrisse von Standardwohnungen aus dem Neufert, nehmen Bezug auf die Entwurfslehre für Architekten und stellen so die idealisierte “Standard-Wohnung” für die Möblierung dar. Die invers dargestellten Grundrisse nehmen spielerisch Bezug auf die ebenso “verkehrt herum gezeigten” Exponate. Ein umlaufender Teppichausschnitt fasst die Podeste mit den Exponaten räumlich zusammen.”

Project: tip.top, German Design Loft by J. MAYER H.
Organized by Rat für Formgebung / German Design Council
Location: Hong Kong Convention and Exhibition Centre, Fair: Business of Design Week, Hong Kong
Date: 1 – 3 Dec 2011
Photos by © Rat für Formgebung / German Design Council, Photographer: Mark Chan +
Photos by J. MAYER H.
http://www.german-design-council.de/

27 Oct 2011

J Mayer H – São Paulo Exhibition

São Paulo International Architecture Biennale

German Exhibition in the Centro Cultural São Paulo
Exhibition Design by J. MAYER H.

Excerpt from the press release:
“The exhibition architecture designed by J. MAYER H. explores the subject of presenting architecture in a novel manner. The mobile and changeable exhibition sculptures engage with each other in a fascinating dialogue. At the same time, the sculptures integrate presentations of various works by select architects and engineers.

Since the order in which the sculptures are set up within the exhibition area available is deliberately left open, the exhibitors are given a « space for opportunity » allowing for flexible adaptation to unforeseen demands on utilisation or changing locations. The exhibition’s changeability opens up intriguing constellations. It invites the visitor to think over the conventions of customary presentation of architecture in a static context and to explore new ways of presenting an exhibition.”

image from Jürgen Mayer H.

Auszug aus der Ankündigung:
“Die von J. MAYER H. entworfene Ausstellungsarchitektur untersucht das Thema Architekturpräsentation auf neuartige Weise. Die mobilen und wandelbaren Ausstellungsskulpturen stehen miteinander in einem spannenden Dialog. Die Skulpturen integrieren dabei Präsentationen von verschiedenen Arbeiten ausgewählter Architekten und Ingenieure.

Die räumlich nicht festgelegte Aufstellung der Skulpturen bietet den Ausstellern einen “Möglichkeitsraum” an, der auf unvorhergesehene Nutzungsansprüche oder wechselnde Orte flexibel reagieren kann. Die Wandelbarkeit der Ausstellung eröffnet spannungsvolle Konstellationen; Sie lädt ein, Konventionen einer üblichen Präsentation von Architektur im statischen Rahmen zu überdenken und neue Wege der Ausstellungspräsentation zu erproben.”

Exhibition Location: Centro Cultural São Paulo, Brasilien
Opening Ceremony of German Exhibition: 2 Nov 2011, 10.30 am
Exhibition Dates Biennale: 1 Nov – 4 Dec 2011

Opening Ceremony: For this year’s German exhibition contribution to the 9th São Paulo International Architecture Biennial under the motto « Baukultur Made in Germany », with subsequent reception and round tour of the exhibition.
The speakers will be: Dr Ulrich Hatzfeld, Subdivision Manager at the Federal Ministry of Transport, Building and Urban Development; Sigurd Trommer, President of the Bundesarchitektenkammer e. V. German Federal Chamber of Architects
3 pm to 7 pm: Panel Discussion: « Baukultur Made in Germany » with architects and urban development planners from Germany and Brazil

Detailed information:
www.baukultur-made-in-germany.de
www.iabsp.org.br

27 Oct 2011

J Mayer H – Swiss Exhibition

Black and White

Dupli.Casa shown in the Black and White Exhibition

Location: Museum fuer Gestaltung Zuerich, Zuerich, Switzerland
Opening Ceremony: 8 Nov 2011, 7 pm, Galerie
Exhibition Date: 9 Nov 2011 – 4 Mar 2012

Excerpt from the press release:
“Black and white polarize and are seen as radical and particularly expressive. The two colours are shaped by contrasts such as light and darkness or life and death. Common to both is a claim to absoluteness but also the expression of demarcation or distance, as well as protest. The ways in which they are used relate to specific cultural circles and are illustrated in various social phenomena. In architecture, design and fashion black and white generally stand for values such as abstraction, elegance and timelessness, but beyond this understanding there opens up an entire cosmos of motifs and cultural traditions.

Thus design in black and white interprets this cultural spectrum or reformulates it. With its rich contrasts this exhibition explores the design potential of the outermost extremes in the spectrum of colours. Following an introduction to the cultural and social meaning the spotlight is turned on the idea, application and effect of black and white in architecture, design and fashion of modernism and the present day.”

Auzug aus der Ankündigung:
“Schwarz und Weiss polarisieren, gelten als radikal und besonders ausdrucksstark. Die beiden Farben sind geprägt von Gegensätzen wie Licht und Dunkelheit oder Leben und Tod. Gemeinsam ist ihnen der Anspruch des Absoluten, aber auch der Ausdruck von Abgrenzung und Protest. Ihre Verwendung steht in Beziehung zum jeweiligen Kulturkreis und wird in unterschiedlichen gesellschaftlichen Phänomenen sichtbar. In Architektur, Design und Mode stehen Schwarz und Weiss oftmals für Werte wie Abstraktion, Eleganz und Zeitlosigkeit.

Doch dahinter eröffnet sich ein Kosmos an Motiven und kulturellen Traditionen. Und so interpretiert Design in Schwarz und Weiss dieses kulturelle Spektrum oder formuliert es neu. Die kontrastreiche Ausstellung lotet das gestalterische Potenzial der äussersten Extreme im Spektrum der Farben aus. Nach einer Einführung in die kulturelle und gesellschaftliche Bedeutung werden die Idee, Anwendung und Wirkung von Schwarz und Weiss in Architektur, Design und Mode der Moderne und Gegenwart beleuchtet.”

www.museum-gestaltung.ch

Please contact: Leona Veronesi, leona.veronesi@zhdk.ch, +41 (0)43 446 6704

27 Oct 2011

J Mayer H – Berlin Event

QUBIQUE Meets Architecture

Juergen Mayer H. and Iwan Baan presented by Andres Lepik
Hosted by Hatje Cantz Publishers

Live: Das Pop BE
Location: The Tent, QUBIQUE, Berlin Tempelhof, Germany
Date: 28 Oct 2011, 8 pm
Dates QUBIQUE Furniture Fair: 26 – 29 Oct 2011

www.qubique.com
Accreditation: architecture@qubique.com
www.hatjecantz.de

J Mayer H – Book

Book Release – Metropol Parasol

English text (scroll down for German text):

With Metropol Parasol, J. MAYER H. Architects have created a new landmark for the city of Seville. The design by the architectural office received first prize in the competition for the redevelopment of the Plaza de la Encarnación at the center of the medieval district of the capital of Andalusia. Metropol Parasol has the potential to turn the Plaza into a new, contemporary urban center in a quarter that was long neglected.

The building complex, with its large, parasol-like structures, contains a museum featuring archeological finds in the basement; an indoor market on the ground floor; an elevated square for events, bars, restaurants; and a panoramic walkway on the roof of the parasol. The multifunctional Metropol Parasol signals an initial step in the dynamic development of cultural and commercial facilities at the heart of Seville.

images from Jürgen Mayer H.

German text:

Mit Metropol Parasol schaffen J. MAYER H. Architekten ein neues Wahrzeichen für die Stadt Sevilla. Der Entwurf des Architekturbüros erhielt den ersten Preis bei dem Wettbewerb für die Neugestaltung der Plaza de la Encarnación im Zentrum der mittelalterlichen Altstadt von Sevilla. Metropol Parasol bietet das Potenzial, die Plaza de la Encarnación zu einem neuen zeitgenössischen urbanen Zentrum zu machen, in einem Quartier, das lange vernachlässigt wurde.

Der Gebäudekomplex mit den großen schirmartigen Strukturen beherbergt im Untergeschoss ein Museum mit archäologischen Ausgrabungen, eine Markthalle auf Nullebene, einen erhöhten Platz für Events, Bars, Restaurants und einen Panorama-Rundgang auf dem Dach der Parasols. Das multifunktionale Angebot von Metropol Parasol initiiert eine dynamische Entwicklung für kulturelle und kommerzielle Einrichtungen im Herzen von Sevilla.

Edited by Andre Santer and Andres Lepik
Texts by Tobias Cheung, Jan-Peter Koppitz, Andres Lepik, Volker Schmid, Alfredo Sánchez Monteseirín, Georges Teyssot, Anja Thurik and Thomas Wagner
Graphic Design: Saskia Helena Kruse, Managing Editors: Andre Santer and Wilko Hoffmann with Danny Te Kloese

English/Spanish, 2011. 160 pp., 166 color ills.
23.00 x 24.00 cm, softcover, available
ISBN 978-3-7757-2837-9 Hatje Cantz Verlag
EUR 29,80 | CHF 41,90

J Mayer H – Studio News

Television segment:

“Jürgen Mayer H. – Architektur als Abenteuer”

Schweizer Fernsehen, Kultur, Sunday, 29 May 2011 at 12:00 pm, Language: German

Reruns of Sternstunde Kunst:
30 May 2011 at 12:15 am on SFinfo
31 May 2011 at 1:00 pm on SFinfo
1 Jun 2011 at 5:30 am on SF1
4 Jun 2011 at 9:55 am on SF1
(Schweizer Fernsehen, Kultur, 2011, 52 Min, Regie: Claudius Gehr)

Excerpt from the TV announcement:
“This recently completed documentary by Claudius Gehr focuses on the new, gigantic, sculptural building «Metropol Parasol» in Seville, the architect’s largest construction to date. At the same time, the film also gives a comprehensive look at the Berlin-based architect’s work and shows examples from architecture, product design, graphic design and art. «Sternstunde Kunst» presents the portrait film’s Swiss premiere.”

Studio News from J Mayer H

Jürgen Mayer H television documentary
“Jürgen Mayer H. – Der Architekt der Kurven”

Metropol Parasol, Seville, Spain – latest photos from Jürgen Mayer H:

image from architect

ARTE, 20 Mar 2011 – Excerpt from the Arte TV announcement:

“The buildings of architect Jürgen Mayer H. are true eye-catchers – sculptural and spectacular. This segment by Claudius Gehr provides a glimpse into the architect’s methods and introduces various examples of his work: the student canteen in Karlsruhe, an extension of the science park for children in Nordborg, Denmark and ‘Metropol Parasol’, the redevelopment of the Plaza de la Encarnacion in Seville, Spain.

German architect Jürgen Mayer H. is constantly shifting the boundaries of architecture. Each of Jürgen Mayer H.’s buildings shares a fundamental concept: the separation of floor, wall and ceiling appears to have been lifted, everything blends into everything else. Another unusual aspect is the mix of materials.

The ‘Metropol Parasol’ in Seville, his largest building to date, is made of polyurethane-coated timber. Some 3000 individual pieces were custom made for this gigantic, walk-in sculpture, all of them specially transported from Bavaria to Seville. This particular building, which houses an indoor market, a restaurant and an architectural museum, is due to be inaugurated by a member of the Spanish Royal Family in the spring of 2011.”

The Designboard, stilwerk Berlin : J. MAYER H. Architects

image : Jürgen Mayer H. Architekten

arium – booklaunch : edited by Jürgen Mayer H. & Neeraj Bhatia

image : Jürgen Mayer H Architekten
Jürgen Mayer H. : Book

Awards for LEVEL GREEN and Centre for Dentistry
21 Sep 2009
Autostadt installation LEVEL GREEN by by Jürgen Mayer H. awarded red dot: “best of the best” for highest design achievements.
CENTRE FOR DENTISTRY Awarded ZWP Spezial Designpreis: “best overall concept”

LEVEL GREEN Exhibition, Wolfsburg, Germany
2009

photo : Uwe Walter
LEVEL GREEN Exhibition